波恩布鲁肯论坛艺术与活动中心于 2019 年 6 月 17 日由德克·卡夫坦(Dirk Kaftan)指挥波恩贝多芬管弦乐团演奏了贝多芬《第九交响曲》。现在,这次演奏已被制作成沉浸式音频 VR 体验,将作为波恩兰德斯博物馆的互动展览推出。

该体验题为《音乐!听,做,感觉。一个互动展览》(Music! Listen, Make, Feel. An interactive exhibition),让游客通过头显置身管弦乐队乐手之间,从新的角度聆听音乐。为了提供令人信服的沉浸式听觉体验,制作者在演奏的乐队中间放置了 6 个 Sennheiser AMBEO VR 麦克风。

声音工程师弗里克·德·格里夫(Freek de Greef) 与他的同事托马斯·库普曼斯(Thomas Koopmans)一起录制了这次演奏。据他介绍,6 个 AMBEO VR 麦克风分别位于定音鼓、长号、法国号、长笛、中提琴和第一把小提琴附近 AMBEO VR 麦克风的音囊指向下方。“理想情况下,应该把音囊放在每个乐器演奏者头部所在的位置——当然,出于显而易见的原因,这是不可能的。”他说。“如果你把麦克风放得离音乐家太近,他们会觉得很烦。因此,我们决定设置它,以不损害乐器演奏者的行动自由,但仍有麦克风,其有标记的正面指向与音乐家相同的方向。例如,如果小提琴手将他的乐器放在左边,我们将 AMBEO VR 麦克风放在乐器的右边,这样在录音的时候声音会更有说服力!”

德·格里夫曾在香港大学学习音频设计,获得硕士学位,目前经营自己的公司 De Greef audio,并担任音频设计教师。这位经验丰富的专业人士已经将 Sennheiser AMBEO VR 麦克风用于其他用途。“考虑到 AMBEO VR 麦克风的多种功能和应用,这种麦克风可以被认为是物超所值的。”他说,“AMBEO VR 麦克风不仅适用于游戏应用中的虚拟现实,在音乐环境中也很好用!由于其紧凑的尺寸,麦克风很容易定位和安装支架,并能工作良好。在波恩录音的时候,我们把麦克风装上了。刚开始我有点担心它们会从坐骑上滑下来。然而,减震器的抓手是超级强大的,在冲击声传输方面,没有关于悬挂麦克风的负面影响。AMBEO VR 麦克风的声音是透明的,音乐表演的所有动态都很容易捕捉。它的灵敏度非常高,噪音很低,所以你不必过度放大麦克风信号。”

从录音的原始版本听来,声音的真实性已经令人惊讶。如果你从未在音乐会中坐在乐队乐手之间,你可能会想,与听众中典型的聆听位置相比,乐队内部的声音有多么不同?单个乐手能在多大程度上听到他们同事的演奏?AMBEO VR 麦克风直接放置在打击乐手的上方,让听众感觉他或她在定音鼓的中间,听到其他管弦乐队乐手的乐器从前面传来。

在录制过程中,Sennheiser AMBEO VR 麦克风的使用得到了传统麦克风设置的补充,包括 a /B 主麦克风和 ORTF 立体声音响(指挥位置、观众空间)以及大量的现场麦克风。在后期制作中,这些信号可以用来丰富 AMBEO VR 麦克风的声音印象,如果它被认为是艺术展览所必要的。

弗里克·德·格里夫谈到了“超现实主义”,这意味着展览中的声音体验将被更简洁地再现给听众,他们对声音的技术经验比在真实的管弦乐环境中要少。“在声音混合方面,我们从 AMBEO VR 麦克风的信号开始,这是本地化的关键,”他说。“来自其他麦克风的额外单声道和立体声信号通过插件包括在双耳声场中。这不再是声音事件的完全自然再现,但为了这次针对儿童和青少年的展览,强调个人声源来增强所需的听觉体验当然是可以的,但不要做得太过了。”

麦克风发出的模拟信号被直接传送到属于数字调音台的舞台盒中,因此预先放大并在尽可能靠近声源的地方进行数字化处理,以防止声音在通往暂时位于大厅附近的控制室的长电缆路上丢失。在声音控制室,一个紧凑的数字音频混合控制台与一个 DSP 服务器一起操作。每台 AMBEO VR 麦克风的四个通道的预放大均由德·格里夫精确均衡,音频信号被输入到数字音频工作站,无需进一步处理。

DAW 以 96 kHz 的采样率记录了 48 个具有 24 位字宽的通道。使用 Sennheiser AMBEO AB Converter 插件将 Ambisonics A 格式转换为 Ambisonics B 格式,并使用 Noise Makers 的“Ambi Head”插件通过耳机进行监听。通过 AMBEO AB 转换器,可以在后期制作中灵活使用 AMBEO VR Mics 录制的各个信号,以适应展览概念的任何变化。

从声学角度来看,波恩布鲁肯论坛面积约 1000 平方米的多功能厅并不特别适合复杂的录音。 “我们对麦克风进行了定位和对齐,这样就记录了相对较小的房间面积。”德·格里夫说,“在后期制作中,我们使用 Noise Makers 的 Ambi Verb HD 来增加空间——该插件所基于的脉冲响应是由 Sennheiser AMBEO VR 麦克风录制的。当然,拥有一个具有更好声学效果的大厅会更容易,这将使我们能够使用更多具有全向特性的麦克风,并且还可能记录冲激响应以捕获本地空间声音。”

2020 年,路德维希·凡·贝多芬将迎来 250 岁生日,在他的出生地波恩向这位作曲家致敬,这是一个很好的理由。《音乐!听,做,感觉》作为周年纪念活动的其中一项互动展览就是一起体验音乐。25 个互动装置邀请游客聆听、制作和感受音乐,而不必掌握一种乐器或任何音乐知识——从贝多芬到碧昂丝,对新声音和新体验有好奇心就足够了。

展览中最大的装置是贝多芬《第九交响曲》的第二乐章,可以通过头显听到双耳 3D 声音。“我们的客人有机会坐在乐队中间,观察指挥,体验音乐家在乐队中不同位置的感受。”波恩兰德斯博物馆副馆长兼展览总监洛塔尔·奥尔廷格(Lothar Altringer)说。不需要复杂的(和昂贵的)头显和头部跟踪系统,游客只需要更换位置就能获得不同的声音印象。8 个位置(第一小提琴,中提琴,圆号,定音鼓,长号,长笛,指挥家,典型的座位在大厅) 打算用作双耳声音印象,并播放德·格里夫制作的 8 种不同混音的录音。

该展览专门针对儿童和青少年,将于 2019 年 11 月 20 日开幕,可在 2020 年 9 月中旬之前在波恩参观。与 NorthernLight 和 YiPP 合作开发的巡回展览将在德国和荷兰的其他城市巡回展出。“这个展览应该让我们对音乐感到兴奋,但同时也表明音乐来自共同的活动,是我们生活的一部分。”洛塔尔·奥尔廷格说,“尤其重要的是,儿童和青少年可以用高质量的声音跟踪音乐事件,而不仅仅是用便宜的耳机听 MP3 文件。因此,在使用 Sennheiser 的麦克风录音,使用最好的音频技术是有意义的——否则,这个项目就不值得这么努力了!” (编译自 avinteractive.com)

【数字叙事 原作:Guy Campos;编译:净之火】