作为首屈一指的虚拟现实展览，万花筒（Kaleidoscope）于 2015 年推出，现已从 VR 节日转为连接艺术家和工作室与影响力和品牌的融资平台。
联合创始人雷内·皮内尔（René Pinnell）表示，万花筒是在 2015 年还没有一个展示 VR 电影和经验的时候而创办的，现在像 Sundance 和 SXSW 这样的主要电影节已经接受了这个媒介的需求。
皮内尔表示，他的团队正在努力帮助艺术家和工作室筹集昂贵的项目资金，并在新兴领域建立广泛的联系。
“第一眼”（First Look）是今年万花筒将举办的第一场活动，将有约 200 位行业领袖和 60 位艺术家，通过激动人心的优质 VR 艺术和体验来展示和见证这一媒介艺术的创新和发展。
以下是 VR 艺术家和工作室中的一些亮点，他们在那些有趣和令人兴奋的方向上推动着 VR 艺术。这些亮点也将构成“第一眼”的特色。
伊丽莎·麦克尼特
伊丽莎·麦克尼特（Eliza McNitt）的作品主要集中在太空，体现在宇宙的嬉戏和神秘的性质上，她说 VR 赋予她传输观众的能力。
“虚拟现实是能够让人们漂浮在星星中的唯一途径。”麦克尼特说。“我的作品讲述关于宇宙的故事，所以我立即被吸引到虚拟现实中，因为我可以创造出这些世界，将观众转移到从未到过的数千光年以前的宇宙中。”
在“第一眼”，她将展示《Pale Blue Dot》。她将其描述为“探索宇宙的歌曲”。体验将是从太阳系边缘到地球之间的一个偶然的旅程。“这是关于我们地球脆弱性的一次旅程，也提醒保护我们称之为‘地球‘的重要性。” 麦克尼特说。
麦克尼特的作品融合了科学、社会问题和迷人的视觉效果，如她今年发行的电影《光之光》，表现了三位女宇航员进入太空的旅程。
麦克尼特认为她的成功和影响力，得益于她是一位女性导演。她说，与电影相比，VR 媒介更加平衡，为女性创造艺术提供了更多的机会。
麦克尼特说：“我认为现在的虚拟现实像当年狂野的西部，每个人都有机会展示自己的才华。”
Tender Claws
由丹尼·坎尼扎罗（Danny Cannizzaro）和萨曼塔·戈尔曼（Samantha Gorman）组成的 Tender Claws 团队比“第一眼”中的其他一些艺术家更像是新手。他们将展示目前接近完成的两个 VR 体验。第一个是《虚拟的虚拟现实》（Virtual Virtual Reality），这是一个三小时的叙事游戏体验，想象一个被替代的现实，许多人担心虚拟现实和 AI 的发展将使人类被替代。在这部作品中，你作为一个角色，像大多数人一样，被上传到一个服务器，你可以将你的意识与游戏中的其他角色相结合。
戈尔曼说：“我们的愿望越来越深入现实层面。在游戏中，您开始在一个公司工作，这个公司基本上是人类所能从事的最后的工作，现实逐渐崩溃了。”
Tender Claws 另一个项目的主题与前一个几乎相反。灵感来自乔治·布什的画作，表现乔治在浴缸中一段简短的经历，你戴上头显，成为布什，坐在浴缸画水彩画。
“我们在源码中描绘了所有这些东西，这也是一个有趣的挑战。”戈尔曼说。“我们正在努力重新创造一个没有正确视角的空间，使它看起来仿佛您在油画中画画。”
丹尼·坎尼扎罗和萨曼塔·戈尔曼都在各种媒介中创作艺术，但是在 VR 中创作艺术是非同寻常的。
戈尔曼说：“作为一名 VR 内容创作者，重要的是在空间上而不是线性地思考故事。VR 需要不同的设计框架，不能将传统的艺术哲学直接引入 VR，我们认为故事必须为独特的媒介而创作、设计，必须思考如何使它成为有道理的东西。”
Movements
在《Movements》合作的艺术家们还处于开发虚拟现实体验的早期阶段，他们正在寻求资金和角色的机会。
《Movements》在万花筒展示的是一个 10 到 15 分钟的体验，允许用户在身体和视觉上体验和创造音乐。身体的每一个运动都会创造出一种新的可视化的声音。
“这是一个非常有趣的经历，” 迈克尔·卡塔拉诺（Michael Catalano）说，“这不是试图学习一种乐器——作为乐器，它是不严谨的。在大多数互动体验中，我们习惯于用我们的拇指或其他手指来进行交互，但这与您的整个身体相互作用，任何人都可以接受并尝试探索。”
由卡塔拉诺和埃利奥特·科尔（Elliot Cole）执导的《Movements》灵感来自声音与身体之间的联系以及虚拟现实本身的媒介能力。
科尔说：“所有的艺术形式都是尝试制作某种虚拟的现实，您正在努力创作一个您相信是在您面前的真实的画面，写一个在您的想象中发生的故事。 VR 很像电影或小说的开始阶段，有一个广阔的开放的空间等待探索。对我来说这是一个令人兴奋的事情，因为这个开阔的空间。”
“第一眼“将于 2017 年 9 月 20 日和 21 日在洛杉矶举行。
