沉浸式媒体正变得越来越普遍，并且已经改变了我们的日常互动。在创意世界中，艺术家开始展示使用强大的 AR 来讲述的故事。Adobe 一直在突破创新的界限，与社区合作，并采用新的叙事媒体来拓展创意表达。鉴于 AR 具有改变未来体验的潜力，他们甚至在开发 AR 产品之前就将艺术家引入 Adobe，以帮助他们重新构思它。
两年前，Adobe 启动了 Adobe AR Residency 计划，一次支持两名艺术家，让他们用三个月的时间探索和创造他们在 AR 中可以梦想的一切。作为 Residency 的一部分，艺术家直接与 Adobe AR 创作解决方案 Project Aero 开发背后的工程师、设计师和产品经理直接分享反馈和想法。
一个实验、游戏和想象未来的地方
Adobe 的 AR Residency 源于 Adobe 协作社区产品开发方法，该方法优先考虑与艺术家和设计师一起学习，而不是假设他们需要的东西。他们创建了一个居住空间，作为好奇、创新和颠覆的空间，并邀请了创意社区的成员展示他们是如何创作的。这项合作对于 Project Aero 的发展特别重要。
“AR 之所以独一无二，是因为它是一个未知领域，”Adobe 的 AR Residency 负责人 George Zisiadis 说。“这里没有历史。随着我们的发展，文化和行业正在逐步完善。”
Project Aero 的首席设计师之一 David Montero 说，艺术家们提供了正确的视角来想象 AR 的发展方向。“对我们来说，艺术家提供的最佳资产之一，除了谋生的创造手段，就是他们没有议程或路线图。他们可以自由探索，这在您还处于初期阶段的情况下非常重要，您还需要了解这个空间。”
AR 驻地生活中的一天
Adobe 的驻地艺术家都对将 AR 融入他们的作品感兴趣，但是从一开始就一直使用 AR 的经验丰富的人到第一次尝试 AR 的热情的创意者，他们的工作范围都是广泛的。居民进行远程工作，但是每周一次，他们参加会议以共享一个新项目，并讨论他们的学习、挑战和技术要求。
“艺术家的工作是反映社会，所以除了他们的创造力之外，他们还带来了我们可能看不到的文化影响。” Adobe 新兴设计部门负责人 Silka Miesnieks 说，“在我们每周的会议中，我们都可以走出孤岛，看到 AR 走向的全貌。这是件美丽的事情。”
Residency 项目还向 Aero 项目团队提供了实时反馈，以调查艺术家如何使用这些工具。“首先，我向后工作，分析艺术家的意图和他们使用的功能。”David 说，“然后我继续努力。我问，如果 Aero 提供此服务，工作将如何改变？如果我们拥有更多功能，这位艺术家可以实现什么？”
迄今为止的发现
AR Residency 的一些发现来自于艺术家在 AR 中创作时遇到的痛苦点的实际情况。例如，一位居民告诉设计团队，她需要锁定轴，以便可以在太空中定向工作。Project Aero 允许用户锁定对象，但不能锁定特定参数——产品团队尚未考虑过这一点。
Residency 还揭示了很多有关正确的沉浸式工具如何推动艺术家创造力的信息。以 Marjan Moghaddam 的作品为例——她以一位 MR 艺术家的身份来到 Residency，但她的工作流程既耗时又麻烦。“我的流程不允许自发性或创造性发挥作用。”她解释说，“当我想到在可以随身携带的移动设备上安装 AR 编辑工具后，我顿时被吓了一跳。我喜欢自发性。它使我能够提出从未有过的想法。”
Adobe 也看到艺术家用 AR 创作的新可能性。例如，去年加入 Adobe AR Residency 的艺术家 Dan Mumford 通常从事 2D 打印设计，在他驻地期间，他采用了他既有的风格，将他的作品分成 Photoshop 图层，并创建了带有隧道的 AR 海报，观众可以穿过隧道来体验作品的深度和氛围。
“该计划最令人愉快的方面之一就是能够探索新的想法和技术。Dan 说：“重点不是放在完成成品上，而是全力以赴的探索，这使我意识到我需要在日常工作中花更多的时间来完成这项工作。”
汇集所有的声音
AR Residency 的核心是与艺术家携手合作，为将要使用它们的人们构建最佳工具。
“艺术家的蓝天思维与制定路线图的产品团队之间存在着内在的张力。”George 说， “在两者之间建立有意义的对话是我们的工作。这不仅是在倾听用户的意见。这是关于将艺术家视为有远见的艺术家，并给他们与同行一起与工具制造商互动的机会。最终，我们比进入时都更加出色。”（编译自 techtrends.tech）
【数字叙事 原作：Stefano Corazza；编译：泽诺】
